Воронцовский дворец в Алупке: архитектурный шедевр и музей-заповедник
Воронцовский дворец — один из символов южнобережной архитектуры Крыма и важнейший туристический объект региона. Расположенный в Алупке, он сочетает выдающиеся архитектурные решения, богатую историю и уникальный ландшафтный парк, что делает его неотъемлемой частью культурного наследия России.
История строительства
Строительство Воронцовского дворца началось в 1828 году и завершилось в 1848 году, заняв ровно двадцать лет. Изначальный проект разрабатывался в духе классицизма архитекторами
Франческо Боффо Франц Карлович Боффо (настоящее имя — Франческо Карло Боффо, итал. Francesco Carlo Boffo; 8 сентября 1796, Орозеи — 10 ноября 1867, Херсон) — итальянский архитектор, чьё творчество определило облик Одессы как одного из самых элегантных и гармоничных городов Российской империи. Родившись в итальянском городке Орозеи, Боффо получил архитектурное образование, начав карьеру подмастерьем в Тичино, а затем продолжив обучение в Туринском университете. Первый значимый опыт приобрёл в Польше, работая архитектором в имениях магнатского рода Потоцких: с 1817 года руководил строительством дворца в Черномине.
В 1818 году, в возрасте 22 лет, Боффо прибыл в Одессу — молодой портовый город, активно развивавшийся под покровительством графа Михаила Семёновича Воронцова, генерал-губернатора Новороссии. Здесь он проработал более 40 лет (до 1861 года), став одной из ключевых фигур в формировании архитектурного ансамбля южной столицы империи. В 1819 году поступил помощником архитектора в Одесский Строительный комитет, а с 1822 по 1836 год занимал должность городского архитектора I части города. Затем, до выхода в отставку в 1857 году, служил архитектором при канцелярии Новороссийского и Бессарабского генерал-губернатора. С 1834 по 1859 год входил в комитет по строительству Ришельевского лицея — одного из престижнейших учебных заведений юга России. Принимал активное участие в создании Одесского Общества изящных искусств, способствуя развитию культурной жизни города.
Творческое наследие Боффо впечатляет масштабом и разнообразием. Уже в 1825 году по его проекту в Таганроге была возведена Каменная лестница (длина 108 м, ширина 6,5 м), соединившая улицу Греческую с набережной — сооружение, ставшее прообразом более знаменитой одесской лестницы. В 1826–1828 годах Боффо построил Воронцовский дворец в Одессе — парадную городскую резиденцию генерал-губернатора. В 1828 году он также подготовил проект Воронцовского дворца в Алупке, однако заказчик предпочёл решение английского архитектора Эдварда Блора, и проект Боффо не был реализован.
Среди наиболее выдающихся работ мастера — Петропавловская церковь на Молдаванке (1826–1839), увы, разрушенная в начале 1930-х годов (по одной версии — взорвана, по другой — разобрана для строительства школы № 10 и других зданий), а также церковь Святого Павла. Важнейшим вкладом в градостроительство стало участие в создании ансамбля Приморского бульвара: Боффо осуществлял проектирование и строительство зданий бывших присутственных мест на полукруглой площади (по проекту А. И. Мельникова, 1826–1830), дворца Шидловского (Приморский бульвар, 9, 1829–1830), а также здания старой купеческой биржи (1828–1834, совместно с Г. И. Торичелли и И. С. Козловым), ныне занимающего городская администрация.
Вершиной инженерно-архитектурного мастерства стал проект Потёмкинской лестницы (1837–1841), выполненный совместно с инженерами И. И. Уптоном и Б. В. Фандерфлисом. Эта 142-метровая монументальная лестница, соединяющая центр города с портом, стала символом Одессы и одним из самых известных градостроительных сооружений мира. Боффо также оказался пионером доходного строительства: дом И. Ягницкого на Пушкинской, 6 (1835) считается старейшим «высотным» доходным домом города. Его собственный дом (переулок Чайковского, 8, 1844) сохранился до наших дней.
Помимо Одессы, Боффо работал в других городах юга России: в 1843 году по его проекту в Таганроге было построено новое каменное двухэтажное здание классической гимназии. Всего в Одессе по проектам архитектора возведено более 50 зданий; более 30 из них сохранились — среди них дома по адресам Пушкинская, 4 (1840-е), Приморский бульвар, 13 (1828), Жуковского, 39 (1836), Греческая, 35 (1835), Ланжероновская, 1.
Скончался Франц Карлович Боффо 10 ноября 1867 года в Херсоне. Похоронен был в Одессе, на Первом христианском кладбище, уничтоженном в 1930-е годы в советский период. Несмотря на итальянское происхождение, Боффо полностью посвятил свою жизнь развитию южнорусской архитектуры, органично соединив европейские традиции неоклассицизма с местными градостроительными задачами. Его работы отличаются пропорциональностью, строгостью форм, вниманием к деталям и умением создавать целостные ансамбли. Благодаря таланту Боффо Одесса обрела тот неповторимый облик «южной красавицы», сочетающей средиземноморскую лёгкость с имперским величием, за который её до сих пор называют «жемчужиной у моря».
и
Томасом Харрисоном 
Томас Харрисон (крещён 7 августа 1744, Ричмонд, Йоркшир — 29 марта 1829) — выдающийся английский архитектор и инженер-мостостроитель, оказавший значительное влияние на становление греческого возрождения в британской архитектуре. Родившись в семье столяра, он получил уникальную возможность благодаря покровительству местного землевладельца сэра Лоуренса Дандаса: в 1769 году отправился в Рим для изучения классической архитектуры. Семь лет, проведённых в Италии, определили его художественное мировоззрение. В Академии Сан-Лука он выполнил детальные зарисовки античных памятников — храмов, Колонны Траяна, других сооружений. В 1770 году представил проект преобразования Ватиканского двора Бельведер в музей античных статуй для папы Климента XIV (проект был одобрен, но не реализован). В 1773 году участвовал в конкурсе на реконструкцию площади дель Пополо; хотя его решение не было принято, эскиз позднее экспонировался в Королевской академии (1777). За достижения в архитектуре Харрисон получил золотую и серебряную медали и звание Accademico di Merito, а также заказ на перестройку сакристии собора Святого Петра — проект не состоялся из-за смерти папы. Вернувшись в Англию в 1776 году (вероятно, через Францию, где сделал зарисовки Нима и Парижа), он безуспешно предлагал проекты моста и дороги в Лондоне и в 1778 году вернулся в родной Ричмонд.
Переломным моментом стала победа в 1782 году в конкурсе на проектирование моста Скертон в Ланкастере. Это сооружение стало первым крупным мостом в Англии с плоским проезжим полотном — инновацией, отразившей влияние римских образцов. После переезда в Ланкастер Харрисон занялся местной архитектурой: проектировал здания, получал заказы на мосты и загородные резиденции в Шотландии. В 1786 году началась его главная многолетняя работа — реконструкция замковых комплексов в Ланкастере и Честере, продолжавшаяся до 1815 года. На обоих объектах он создал функциональные и эстетически выразительные ансамбли: тюремные помещения, залы судов, ширахоллы (помещения для заседаний графства), а также другие общественные здания. В Ланкастере часть сооружений выполнена в готическом стиле, тогда как в Честере преобладает строгий неоклассицизм с ярко выраженными греческими мотивами — именно эти работы закрепили за Харрисоном репутацию одного из первых пропагандистов греческого возрождения в Великобритании.
Помимо замковых комплексов, Харрисон проектировал общественные здания по всему северо-западу Англии: клубы для джентльменов, церкви, частные дома, монументы. Его финальным крупным заказом стал мост Гросвенор в Честере — на момент завершения (1832, после смерти архитектора) самый длинный одноарочный каменный мост в мире. Как и Скертон, он демонстрировал инженерную смелость и глубокое понимание конструктивных принципов античности.
Несмотря на общенациональное признание, Харрисон провёл всю карьеру в регионах: преимущественно в Ланкашире и Чешире, лишь изредка посещая Лондон. Тем не менее именно в провинции он создал наследие, оказавшее влияние на развитие британской архитектуры. Многие его сооружения сохранились до наших дней и получили статус памятников архитектуры (listed buildings) от English Heritage. Томас Харрисон олицетворяет уникальный феномен регионального мастера, чьи работы, основанные на глубоком изучении античности в Риме, определили облик целых городов и внесли весомый вклад в переход британской архитектуры от палладианства к строгому неоклассицизму с греческими корнями. Его двойной талант — архитектора и инженера — позволил создать сооружения, сочетающие монументальную выразительность с техническим новаторством, оставив неизгладимый след в истории европейской архитектуры рубежа XVIII–XIX веков.
. После смерти Харрисона в 1829 году руководство проектом перешло к английскому архитектору
Эдварду Блору 
Эдвард Блор (англ. Edward Blore; 13 сентября 1787, Дерби — 4 сентября 1879, Лондон) — выдающийся английский архитектор эпохи историзма и эклектики, антиквар, рисовальщик и исследователь архитектурной истории. В России наиболее известен как автор проекта Воронцовского дворца в Алупке — уникального сооружения, сочетающего шотландский баронский стиль с элементами мавританской архитектуры.
Родился в семье историка и антиквара Томаса Блора. Формального архитектурного образования не получил — с юности занимался «антикварным рисованием», создавая обмерные чертежи и зарисовки исторических зданий. В 1811 году иллюстрировал «Историю Ратленда», написанную отцом, а затем выполнил рисунки Йоркского, Питерборо и Винчестерского соборов для трудов Джона Бриттона и других историков. Его графическое дарование и глубокие познания в истории архитектуры быстро принесли известность.
В 1816 году Блор познакомился с сэром Вальтером Скоттом, который искал архитектора для строительства своего дома Абботсфорд в «готическом стиле». Блор создал эскиз внешнего облика здания и вместе с Уильямом Аткинсоном разработал детальные чертежи. Эта дружба определила его репутацию знатока шотландского баронского стиля — направления, которое активно пропагандировал Скотт. Блор также участвовал в подготовке иллюстраций к труду Скотта «Провинциальные древности и живописные пейзажи Шотландии» (1819–1821), совершил поездку по Северной Англии для альбома «Монументальные останки благородных и выдающихся деятелей» (завершён в 1826 г.), многие гравюры к которому выполнил сам.
Несмотря на раннее увлечение готикой, в период «готического возрождения» Блор получил мало церковных заказов. Его крупнейшие реставрационные работы того времени — органный экран и хор Питерборо, восстановление Глазгоского собора, капеллы Мертон-колледжа в Оксфорде. Постепенно архитектурная практика расширилась: он реконструировал Ламбетский дворец (зал, капелла, библиотека, жилые помещения), проектировал частные резиденции — Корхаус в Шотландии, замок Крам в Ирландии, Уорсли Холл в Ланкашире, Приорат Чащи в Йоркшире и другие.
Наиболее значимой работой стал Букингемский дворец. В 1829 году, после увольнения Джона Нэша, Блор возглавил его достройку. В 1847 году он вернулся к проекту и создал новый восточный фасад, замыкающий дворцовый четырёхугольник в классицизирующем стиле (современный неоклассический фасад выполнен в 1913 г. Астоном Уэббом). При королях Вильгельме IV и Виктории Блор занимал должность придворного архитектора, работая над Виндзорским замком, Хэмптон-кортским дворцом и Сент-Джеймсским дворцом. С 1826 года в течение многих лет был архитектором Вестминстерского аббатства; за службу короне ему предложили рыцарский титул, но он отказался.
В 1841 году избран членом Лондонского королевского общества, был членом Общества антикваров, одним из основателей Королевского археологического института, получил почётную степень доктора гражданского права (DCL) от Оксфордского университета (1834). Его графическое наследие насчитывает около 5000 тщательно выполненных рисунков, собранных в 48 томах и альбомах — зарисовки английской и шотландской церковной архитектуры, более 600 памятников, почти все сохранившиеся образцы замковой и домашней архитектуры Англии.
В России Блор известен проектом Воронцовского дворца в Алупке (1828–1848). Граф Михаил Семёнович Воронцов, генерал-губернатор Новороссии и англоман, получивший образование в Англии, пригласил Блора после знакомства с его неоготическими работами и сотрудничеством со Скоттом. Первоначальное классицистическое строительство было остановлено; в 1832 году Блор отправил в Крым проект в стиле нео-Тюдор с отсылками к английскому Ренессансу XVI века. Сам архитектор ни разу не посетил Алупку — строительством на месте руководил англичанин Уильям Гунт (Хант).
Однако в духе историзма итоговое здание стало синтезом стилей: шотландский баронский стиль переплелся с мавританскими мотивами, обусловленными историей Крыма. «Готические» дымовые трубы напоминают миниатюрные минареты, купола приобрели индийско-мусульманские очертания. Дворец органично вписался в горный ландшафт, получив два контрастных фасада: «суровый шотландский баронский» со стороны суши и «арабскую фантазию», обращённую к морю. В путеводителях здание описывается как «дань Блора мусульманской архитектуре».
Женившись в 1819 году, Блор имел двоих сыновей (один — научный сотрудник Тринити-колледжа в Кембридже, другой — директор Королевской школы в Кентербери) и двух дочерей. Среди его учеников — архитекторы Филип Чарльз Хардвик, Фредерик Маррабль, Генри Клаттон; Уильям Мейсон работал у него до отъезда в Австралию и Новую Зеландию.
Эдвард Блор скончался 4 сентября 1879 года в своём доме на Манчестер-сквер, 4 в Лондоне и был похоронен на Хайгейтском кладбище. Его наследие — не только архитектурные шедевры вроде Букингемского дворца и Алупкинского замка, но и уникальный вклад в изучение истории архитектуры через рисунок и реставрацию, сделавший его одной из ключевых фигур викторианской архитектурной культуры.
. Важно отметить, что Блор никогда не посещал Крым и работал над проектом дистанционно, опираясь на описания местности, чертежи и топографические данные, предоставленные заказчиком. Именно под его руководством дворец приобрёл свой уникальный облик, сочетающий готические мотивы с ориентализмом.
Архитектурные особенности
Архитектура Воронцовского дворца представляет собой синтез нескольких стилей. Северный фасад выполнен в неоготическом и тюдоровском стилях, что выражается в зубчатых стенах, башнях и стрельчатых окнах. Южный фасад, обращённый к морю, выдержан в неомавританском стиле: здесь доминируют ажурная каменная резьба, подковообразные арки, купола и минаретоподобные башни. Такой контраст подчёркивает намеренное стремление архитектора отразить два мира — европейский и восточный.
Дворец состоит из пяти корпусов, соединённых переходами и расположен на террасах, спускающихся к Чёрному морю. Это позволило органично вписать здание в естественный рельеф. Основным строительным материалом послужил местный диабаз — прочный вулканический камень серо-зелёного оттенка, добывавшийся непосредственно вблизи строительной площадки. Это не только снизило транспортные затраты, но и усилило визуальную связь здания с окружающим ландшафтом.
Парковый ансамбль
Парк вокруг Воронцовского дворца был заложен ещё в 1824 году, за четыре года до начала строительства самого здания. Его созданием руководил немецкий садовник
Карл Кебах Карл Антонович Кебах (нем. Carolus Antonius Keebach; 7 августа 1799, Зигмаринген — 5 мая 1851, Ливадия) — выдающийся ботаник, растениевод и садовник немецкого происхождения, создатель знаменитого Воронцовского парка в Алупке и первый Главный садовник Южного берега Крыма.
Родился в семье придворных садовников князей Гогенцоллернов-Зигмарингенов: его отец Август Кебах (1770–1834) занимал должность старшего садовника в родовом замке. Династия Кебахов на протяжении трёх столетий (XVIII–XX вв.) служила садовниками в Германии; лишь Карл-Антон покинул родину, чтобы реализовать свой талант в Крыму. В конце лета 1824 года он получил приглашение от генерал-губернатора Новороссии графа Михаила Семёновича Воронцова (1782–1856) и в декабре того же года приступил к работе в только что приобретённом имении в Алупке.
Перед Кебахом стояла амбициозная задача — превратить местность в «зимний сад под открытым небом». Он начал с расчистки верхнего участка парка, ранее принадлежавшего полковнику Ф. Ревелиоти, где ещё с 1780-х годов росли кипарисы, посаженные по инициативе князя Г.А. Потёмкина-Таврического. Уже в 1826 году таврический губернатор Д.В. Нарышкин отметил трудолюбие и знания садовника, отметив проделанные им новые дороги и расчистку садов. В 1828 году Кебаху построили небольшой трёхкомнатный домик в готическом стиле рядом с питомником и теплицами — он запечатлён на литографии Массимо Гаучи 1830 года.
Кебах активно занимался интродукцией экзотических растений, испытывая их адаптацию к климату Крыма. Он поддерживал тесные связи с ведущими ботаническими садами Европы и России, особенно с Никитским эконом-ботаническим садом, где вторым директором был Николай Андреевич Гартвис (1792–1860). Оттуда Кебах регулярно получал редкий посадочный материал — Алупка стала вторым после Никиты центром акклиматизации растений на полуострове. К 1830-м годам его авторитет был столь высок, что его официально именовали Главным садовником Южного берега Крыма, а местные помещики приглашали его для консультаций по устройству своих парков. Стиль Кебаха и его последователей до сих пор узнаваем в исторических парках, принадлежавших Воронцовым, Нарышкиным и Потоцким.
В 1829 году в его подчинении находились лишь два ученика с жалованьем по 300 рублей в год; к 1836 году штат расширился до шести человек с разной оплатой. В 1830 году для обучения садоводству в имения Воронцова из Одессы прислали 30 мальчиков 8–17 лет — 15 старших остались в Алупке, остальные распределились по другим усадьбам. В 1839 году Кебах совместно с архитектором Вильямом Гунтом приступил к масштабным работам: созданию террас перед южным фасадом дворца, устройству малых архитектурных форм в пейзажной части парка и общему благоустройству территории.
Кебах женился в Алупке на женщине по имени Анна. У них родились сыновья Антон (февраль 1840 г., также стал садовником) и Фридрих, а также дочери Шарлотта и Луиза. Карл Антонович скончался 5 мая 1851 года в Ливадии, проработав в Алупке более 26 лет — с декабря 1824-го до самой смерти. Его труд превратил дикую горную местность в один из самых живописных и ботанически разнообразных парков Европы, сочетающий пейзажную композицию с богатейшей коллекцией экзотической флоры. Наследие Кебаха стало основой ландшафтной культуры Южного берега Крыма, а Воронцовский парк остаётся выдающимся памятником садово-паркового искусства первой половины XIX века.
. Парк выполнен в пейзажном (ландшафтном) стиле, который не противопоставляется природе, а дополняет её. Он разделён на две зоны: верхнюю — с английской пейзажной планировкой, и нижнюю — с элементами итальянского регулярного сада, включая формальные партеры, террасы и водоёмы.
На территории парка произрастает около 200 видов экзотических растений, включая магнолии, секвойи, ливанские кедры, кипарисы и пальмы.
Ключевые достопримечательности парка
Среди наиболее известных объектов парка — Лебединое озеро, созданное в XIX веке как декоративный водоём и служившее местом отдыха для семьи Воронцовых. «Большой хаос» — живописный скальный массив, представляющий собой геологическое образование из гигантских валунов, сложенных в результате древнего обвала. Чайный домик, расположенный в живописной части парка, использовался для светских встреч и приёмов. Также примечательны Грот Дианы и Мавританский фонтан, выполненные в стиле, соответствующем архитектуре южного фасада дворца.
Судьба после 1917 года
После Октябрьской революции 1917 года Воронцовский дворец был национализирован. Музей в его стенах открылся лишь в 1921 году. Во время Великой Отечественной войны многие музейные ценности были утрачены или похищены. В послевоенные годы дворец использовался как государственная резиденция для высшего руководства СССР. В частности, во время Ялтинской конференции в феврале 1945 года здесь проживал премьер-министр Великобритании
Уинстон Черчилль 
Сэр Уинстон Леонард Спенсер Черчилль (англ. Sir Winston Leonard Spencer Churchill; 30 ноября 1874, Бленхеймский дворец, около Вудстока — 24 января 1965, Лондон) — выдающийся британский государственный и политический деятель, дважды занимавший пост премьер-министра Великобритании (1940—1945 и 1951—1955). Он также был журналистом, писателем, художником и лауреатом Нобелевской премии по литературе (1953). Черчилль считается одной из самых влиятельных фигур XX века, сыгравшей ключевую роль в победе союзников во Второй мировой войне.
Родившись в аристократической семье, Черчилль начал свою карьеру как военный корреспондент и журналист. Он участвовал в нескольких военных кампаниях, включая англо-бурскую войну, где прославился своим побегом из плена. В 1900 году он был избран в парламент, начав долгую политическую карьеру. Черчилль занимал различные министерские посты, включая министра внутренних дел, министра финансов и первого лорда адмиралтейства.
В мае 1940 года Черчилль стал премьер-министром Великобритании в критический момент Второй мировой войны. Его решимость и ораторское мастерство вдохновили британский народ на сопротивление нацистской Германии. Черчилль сыграл ключевую роль в формировании антигитлеровской коалиции, включая союз с США и СССР. Его знаменитые речи, такие как «Мы будем сражаться на пляжах», стали символом стойкости и мужества.
После войны Черчилль продолжил активную политическую деятельность, а в 1951 году вновь стал премьер-министром. Он также известен как автор многочисленных исторических и мемуарных работ, включая шеститомную историю Второй мировой войны, за которую получил Нобелевскую премию по литературе.
Уинстон Черчилль скончался в 1965 году, оставив после себя огромное наследие. По данным опроса Би-би-си 2002 года, он был назван величайшим британцем в истории. Его жизнь и достижения продолжают вдохновлять людей по всему миру.
, а парадная столовая дворца служила местом встреч союзных лидеров.
В 1956 году дворец вновь стал музеем. С 1990 года он имеет статус Алупкинского дворцово-паркового музея-заповедника.
Музейная экспозиция
Сегодня в интерьерах Воронцовского дворца представлена постоянная музейная экспозиция, посвящённая истории семьи Воронцовых, быту и культуре XIX века. Посетители могут увидеть подлинную мебель из красного дерева, предметы декоративно-прикладного искусства (фарфор, серебро, бронза), а также живопись русских и европейских художников XVIII–XIX веков, включая полотна школы Рембрандта и работы Джованни Паоло Паннини. Особое внимание привлекает Зимний сад с коллекцией тропических и субтропических растений; часть коллекции была утрачена в годы войны, но впоследствии восстановлена на основе дореволюционных описаний и фотографий.
Правовой статус
Воронцовский дворец является объектом культурного наследия федерального значения согласно распоряжению Правительства Российской Федерации от 10 июля 2001 года № 864-р.
Заключение
Воронцовский дворец — это уникальное сочетание архитектурного мастерства, исторической значимости и природной красоты. Его посещение позволяет не только познакомиться с бытом русской аристократии XIX века, но и насладиться гармоничным единением здания с окружающим ландшафтом, а также прогуляться по одному из самых живописных парков Крыма.
Мифы и распространённые заблуждения
- «Дворец построен исключительно в неомавританском стиле». На самом деле архитектура дворца многокомпонентна: северный фасад выдержан в неоготике и стиле Тюдоров, южный — в неомавританском стиле.
- «Эдвард Блор лично руководил строительством на месте». Блор никогда не бывал в Крыму и разрабатывал проект удалённо.
- «После революции дворец сразу стал музеем». Национализация произошла в 1917 году, но музей открылся только в 1921 году.
- «Парк создан полностью в английском стиле». Парк сочетает английскую пейзажную и итальянскую регулярную планировку.
- «Воронцовский дворец входит в состав заповедника „Херсонес Таврический“». Дворец является самостоятельным учреждением — Алупкинским дворцово-парковым музеем-заповедником.
Источники информации
- Воронцовский дворец (Алупка) — статья в Русской Википедии
- Знание.Ру — «Воронцовский дворец в Алупке»
- Официальный сайт Алупкинского дворцово-паркового музея-заповедника
- Распоряжение Правительства РФ от 10.07.2001 № 864-р «Об утверждении перечня объектов культурного наследия федерального значения»
- Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации — запись об Алупкинском дворцово-парковом музее-заповеднике
Уильям Гунт (Хант) — английский инженер и архитектор, работавший в России в первой половине XIX века.
Прибыл в Крым по приглашению графа М.С. Воронцова для наблюдения за строительством своего имения.
Помимо Воронцовского дворца, участвовал в строительстве и реконструкции других объектов на Южном берегу Крыма (например, руководил перестройкой дома Нарышкиных в Мисхоре в дворец "Софиевка").
Был женат на дочери садовника Карла Кебаха, что создавало тесную профессиональную связь между создателями архитектурного и паркового ансамбля.
Его роль была ключевой: он интерпретировал присланные из Англии эскизы и чертежи Блора, выбирал местные материалы (тот же диабаз), решал конструктивные вопросы и отвечал за качество работ. Фактически, он был "руками и глазами" Блора в Крыму.